□河南日报客户端记者胡春娜
生活中，很多人对艺术的了解，除了书本上的描述，最具象的认知，应该是从美术馆开始的。
近年来，随着经济社会的快速发展，各地美术馆也如雨后春笋，拔地而起。除了国有美术馆一如既往地承载着收藏、学术研究、展览陈列、对外交流、教育推广等公共服务，大量民营美术馆也在努力发展，培育、孵化了一批批优秀的艺术人才。尤其是一些小型社区美术馆的出现，让越来越多的观众，在家门口、在社区就能近距离欣赏到专业艺术展览。
美好生活，“美”字当头。那就从遇见一座美术馆开始吧。
藏身美丽乡村的美术馆
位于郑州西南的侯寨乡樱桃沟村，是我省十大美丽乡村之一。阳春三月，村庄内外，到处是白的梨花、粉的樱花、红的碧桃，早熟品种的樱桃树枝头上，也挂上了绿豆大的果实，一派田园风光。与其他乡村不一样，这个小村还洋溢着一丝丝艺术气息：彩色的斑马线，倾斜电线杆画成的比萨斜塔，引来不少游人打卡。
这源自村庄内藏着一座樱桃沟艺术园区。樱桃沟艺术园区的前身是村集体企业的厂房，年被改造成艺术园区。它占地20余亩，由两部分组成，除了十二位艺术家的创作工作室，还有一座“樱桃美术馆”。
3月28日上午，天气晴好，“樱桃美术馆”迎来了一群参观的小朋友。不大的院落里，充满了欢声笑语。
在美术馆负责人张跃文的带领下，孩子们有序参观了油画、水彩、泥塑、装置艺术等。他们还遇见了94岁的老民间艺术家朱还，她创作的泥塑和绘画也在这里展出。朱还高兴地为孩子们讲解自己的作品背后的故事，一个鹤发老人被一群活泼的孩子围着，成了美术馆里最美的一幅画。
建筑师唐克扬说：“美术馆不仅是一个地点，一种公共形象，一个场域……它也是一个具体的‘终极空间’，而且是一类‘私人空间’，需要落实到单数的眼睛和心灵。”
7岁的李雨菡告诉记者，她很喜欢美术馆里的绘画作品和泥塑作品，拍了很多照片，准备回家和爸妈一起分享。
孩子与艺术之间，有着天然又微妙的关联，美术馆像一个魔法空间，让孩子们在此遇见属于自己的艺术世界。
樱桃沟艺术园区创办人朱志庆认为，民办美术馆作为国有美术馆的补充，自身也承担着一定的社会责任，愿意用艺术的力量，助力乡村变得更美好，努力为乡村振兴贡献光和热。
从年开始，樱桃沟艺术园区设立了两个公益课堂，一个绘画班，一个综合素养班，课程内容包括音乐、诗歌、作品赏析等，周边村子的孩子们都免费来此听课，接受美育教育。
“我希望经过我的努力，让更多孩子对‘美’有自己的见解，长大后，能更加热爱生活。”朱志庆认真地说。
社区里的“孔子展”
走进美术馆，徜徉在色彩与光影的空间里，能感受到时间静静流淌，人们内心的浮躁也渐渐被抚平。
每个美术馆，都有一个独特故事，它的价值不仅仅在于拥有多少展品，曾展过多少名家画作，更多地则在于让文化延续。
郑州郑东新区一处住宅区，“孔子当代艺术展”正在院内的本源书院展出。
记者刚走到小区门口，保安马上打招呼：“你是来看展的吧？进门右转。”按其指引，记者很快找到了“展区”。
木质回廊下，十来幅画报展示着本次艺术展的简介和创作过程。沿着檐廊，踏着石板路，记者走进主展区，此处汇集了我省三十余位艺术家的作品，艺术品类包括绘画、雕塑、装置艺术等等，对孔子做了多层次的阐释。
记者在展厅看到，很多家庭来观展，还有三三两两年轻人相约前来。多平方米的展览场地，大家有的在静静看简介，有的则围着作品看了又看，还有的在轻声细语交谈着。
河南省本源人文公益基金会理事长杨冰介绍，作为文化供给空间，应该让艺术文化、传统文化无处不在。本源书院依托公共空间打造城市文化设施，由“内”到外打造出公共文化空间体系，令公共文化空间既承载着城市精神和特色文化，又成为人们观察以及感知艺术的重要触角。
展览期间，每个周六下午，都会有10个孩子在这里做艺术展品讲解志愿者。他们用稚嫩的声音，为每位参观者讲述着作品材质、作者用意以及背后的历史故事。
“艺术能发挥的作用是潜移默化、润物无声且持久深远的，在居民生活的公共空间办艺术展，能让人们上下班之余、休闲遛弯时，就能赏文化、品味文化，实现文化生活化。”杨冰说，社区文化艺术空间能构建起居民的社交场所，使得大家的交流更亲近，也让艺术文化真正进入人心，融入血脉。
除了此次艺术展览，此地还结合城市特性、居民结构、生活需求等，提供个性化主题文化服务。在丰富社区居民文化生活的同时，也可以满足不同层次、不同类型受众的文化需求。
社区是城市的血管，家庭是社区的细胞。社区里的公共艺术空间是一个文化场所，也承担着公共教育的功能。
本次艺术展览策展人齐岸民认为，公众需求的改变，让人们对艺术空间的期待和要求不断提升。将此次展览安置在社区，既为了适应居民生活需求的变化发展，也能以更优质的公共文化服务，惠及广大受众。
记者注意到，此次参展作品中，有个长达十四米的画卷，用漫画的形式展示了孔子的故事。据悉，这是一位初中学生的“孔子”作品。
“艺术可以有多重表达方式，孩子在这个创作过程中的专注、勤奋与灵感本身，可以赋予艺术最有生命力的美。”齐岸民说，打开美术馆的大门，让艺术之光照耀进更多的孩子和家庭，我们的社会也将拥有更开阔的文化气度。这是他在此地策展的一个重要因素。
理想和美好的停驻地
美术馆属于艺术生态的一环，也是城市公共空间重要载体，这两种系统都随着城市发展改变着，面对新的张力与挑战。
此前，我省有河南省美术馆、河南工艺美术馆、郑州当代美术馆、洛阳美术馆、开封美术馆等，这些场馆，一直是市民周末文化活动的重要场所。
近几年，一些民办美术馆也开始在城市“成长”，如升达艺术馆、山海美术馆、河南石佛艺术公社、昆仑望岳艺术馆等。还有一些开在乡村的艺术空间，如在新密偏僻市郊的莫空间，开在乡村里的樱桃美术馆等。越来越多的美术馆、艺术馆，让民众下楼在自家院里就能欣赏到艺术作品。
透过美术馆的发展历程，透射出新时代背景下，艺术日益渗透到普通民众生活之中，彰显着社会的变化、城市经济和乡村振兴发展的“履痕”。
我省有丰富的历史文化资源，构建文化高地方式之一，是通过美术馆的展示，让中原文化基因逐渐融入当代社会、走进人民生活，让公共文化的阳光普照城乡、惠民共享。
年，郑州美术馆新馆开馆，为我省又增添了一处亮丽的文化新地标。是我省完善公共文化服务体系、扩大公共文化服务能力、提升民众文化获得感的重要举措。
其外形设计新颖，建筑整体以“斗”形作母体，外墙以石窟元素为主，意为连接城市的历史与现在，充分展现出中原大地的人文气质。它一面世，就吸引了省内外许多人前去“打卡”。
袁程宇最近很喜欢逛展。每周五就开始预约，周六一早就开车前往。在展厅内，他每件作品都会细细观看。他说：“这能帮助我缓解工作压力，为我的生活带来趣味。更重要的是让我的内心逐渐丰盈，越来越热爱生活。”
一家艺术机构从业者杨楠介绍，随着社会经济发展状况越来越好，很多家长意识到“美育”的重要性，开始强化对孩子这方面的培养。每到周末，她的团队都会带孩子前往各个美术馆打卡。正所谓：“美育教育别偷懒，有空常去美术馆。”
美术馆扮演了生活与艺术的桥梁，得以让艺术走进生活，浸润人心。徜徉在各个美术馆，间或发现自己喜欢的画家作品，会让人倍感亲切，心头暗喜，会感到世界上还有人是自己的灵魂知己，会感到自己不再孤独。
有位艺术家说，观看艺术，无关乎技法、流派、艺术史，而是出于人的天性：爱美与好奇心。
在忙碌尘世间，希望有一座美术馆，可以让人停下脚步，与美好相遇。
可以歌唱的色彩
□赵岩
第一次参观美术馆，是硬着头皮去的。多年不见的老同学来郑州，提出想去新晋的网红美术馆看看。作为农村黄土地上成长起来的孩子，年幼时唯一的追求就是好好学习考上大学，几乎没有接触过文学以外的艺术熏陶。上大学后，在琴棋书画都能来一下的同学面前，一度自惭形秽，唯有醉心于写作。此次远方来客一个小小的要求，总不能拒绝吧。
到了美术馆，也装模作样地欣赏一幅幅画作。我惊奇地发现，当我凝视一幅经典作品时，竟然被那色彩给震撼了。明明是静的颜色，明明画中的天空、人物都比较抽象，我的整个心神却像是被催眠一样，走进了画里，流动的水，发展的情节，触手可及的景物，就连画中人也眼波流转。当我被朋友从此情此景中“拽”出来时，像是从一个梦里醒来，从一段时光、一个故事里醒来。
当时，我正处于写作的瓶颈期，在美术馆和一幅幅画的偶遇，让我焦虑苦闷的心情逐渐平静下来。
文学艺术并非孤岛，所有的门类都是相通的。而画作，通过色彩表达，创作出了更为直观的美。画家的心情、感悟和对色彩的运用，会穿越时空与我们交流，让人从中品出千万种滋味。我们欣赏的不仅是色彩，还有历经沧桑沉淀下来的厚重文化、岁月变迁。
或许是遗传的缘故，儿子逗号也没有画画的天分，却喜爱音乐。为了增加他的艺术细胞，我在一个周末带他去了美术馆。他忽然指着一幅山水画惊喜地说：“妈妈，这幅画会唱歌！”虽然我一再强调，在公共场所要保持安静，但他还是情不自禁地轻轻哼起了曲子。不通音律的我并没有从那幅画中看出音符的脚印，但我知道，那色彩和构图，启发了逗号内心深处的乐感。
这是一个了不起的发现，原来画不仅是画，那神奇的色彩能讲述、会歌唱，并且能够跨越国度和年代，与观赏者共呼吸。我也是至此才意识到“美育”的必要性。
这个世界上存在着很多的美，有些美你不必精通，但不可错过，因为，每一种美都可能是一把钥匙，随时可以开启另一种美。
从那以后，我经常会
